“MEU NOME É VINGANÇA” (“IL MIO NOME È VENDETTA”), 2022, Itália, produção original e distribuição Netflix, 1h30m, direção de Cosimo Gomez, que também assina o roteiro com a colaboração de Andrea Nobili e Sandrone Dazieri. Como milhares de cinéfilos mundo afora, eu já sabia que não haveria mais filmes sobre a Máfia tão bons quanto “O Poderoso Chefão” e “Os Bons Companheiros”. Nem mesmo o cinema italiano conseguiu chegar perto desses dois clássicos do cinema de Hollywood. Prova disso é este recente lançamento da Netflix. Santo Romeo (Alessandro Gassman, filho do grande e saudoso ator Vittorio Gassmam), trabalhou como capanga do poderoso chefão mafioso Don Angelo (Remo Girone). Era um matador impiedoso. Depois que casou e teve uma filha, Santo abandonou a “família” de Don Angelo e tentou recomeçar a vida escondendo-se em uma pequena cidade do interior da Itália. Localizado sem querer por causa de uma foto feita pela filha Sofia (Ginevra Francesconi) que viralizou na internet, Santo passou a ser alvo da sua ex-quadrilha. Depois de tanto tempo, por que Don Angelo queria se vingar de Santo? A falta dessa resposta é uma das falhas do roteiro. Pois a turma do poderoso mafioso chega na casa de Santo e mata sua esposa e o cunhado. Sofia consegue escapar e avisa o pai sobre o que aconteceu. Claro que Santo vai atrás dos assassinos, levando a filha a tiracolo. Sua vingança também tem como alvo o próprio Don Angelo. Embora tenha alguma ação, o filme não se desenvolve ponto de exigir uma atenção maior do espectador. Tudo é muito previsível e, ao mesmo tempo, inverossímil. Enfim, um filme que não faz jus aos bons filmes de Máfia, muito menos ao respeitado cinema italiano.  

 

“O AMANTE DE LADY CHATTERLEY” (“LADY CHATTERLEY’S LOVER”), 2022, coprodução Inglaterra/Estados Unidos, 2h06m, em cartaz na Netfllix, direção da cineasta francesa Laure de Clermont, seguindo roteiro assinado por David Magee. Trata-se de mais uma adaptação para o cinema do clássico escrito por D.H. Lawrence (1885-1930), um grande sucesso da literatura mundial. Nesta recente adaptação, Lady Chatterley é interpretada por Emma Corrin (a princesa de Gales na série “The Crown”). No romance, seu nome de solteira é Constance Reid, que se casou com o aristocrata Clifford Chatterley (Matthew Duckett), quando então ganhou o título de Lady Chatterley. Resumindo, Clifford vai para o front da Primeira Guerra e retorna gravemente ferido, ficando inutilizado da cintura para baixo. Não demora muito e Lady Chatterley acaba arrumando um amante, justamente um empregado de Clifford, o guarda-caça Oliver Mellors (Jack O’Connell). Como no livro, que na época do lançamento – final dos anos 20 – chegou a ser proibido em vários países, inclusive na Inglaterra, o filme recorre ao erotismo quase explícito, mas longe da vulgaridade. O roteiro é bem delineado, os diálogos são bem escritos, a fotografia é primorosa e o elenco é ótimo, destacando-se a bela e competente Emma Corrin. Também estão no elenco Faye Marsay, Ella Hunt e Joely Richardson. Como curiosidade, Joely, filha de Vanessa Radgrave, interpretou Lady Chatterley em uma série da BBC em 1993. Trocando em miúdos, “O Amante de Lady Chatterley” é mais uma excelente adaptação cinematográfica de um grande clássico da literatura.  

 

 

“AS LINHAS TORTAS DE DEUS” (“LOS RENGLONES TORCIDOS DE DIOS”), 2022, Espanha, produção original e distribuição Netflix, 2h34m, direção de Oriol Paulo, que também assina o roteiro com a colaboração de Guillem Clua e Lara Sendim. Trata-se de um suspense psicológico adaptado para o cinema do livro homônimo escrito por Torcuato Luca de Tena em 1979, o mesmo ano em que a história é ambientada. A detetive particular Alice Gould (Bárbara Lennie) é admitida em um hospital psiquiátrico para investigar a morte violenta e misteriosa de um paciente. Quem a contratou foi Federico Del Omo (Joan Crosas), pai da vítima. Para ingressar no manicômio como paciente, Alice inventa uma situação patológica, identificando-se como paranoica e mentirosa compulsiva. Uma junta de psiquiatras, comandada pelo diretor Samuel Alvar (Eduard Fernández), aprova a condição da moça, internando-a. O roteiro conduz o espectador a imaginar se Alice é mesmo uma detetive ou então uma doida varrida, dúvida que permanecerá até o desfecho. São tantas as possibilidades e reviravoltas que fica difícil imaginar o que realmente está acontecendo e o que acontecerá. O ritmo do filme é lento e pouco confortável, pois são mais de duas horas e meia de projeção. Se a história não é lá muito verossímil e o ambiente interno do manicômio desagradável e chocante, pelo menos podemos curtir o talento da atriz Bárbara Lennie, que carrega o filme nas costas. Isto só não basta para motivar uma recomendação entusiasmada. É ver para crer. Em todo caso, quando foi exibido durante o Festival Goya (o Oscar espanhol), o filme mereceu elogios e seis indicações ao prêmio máximo.