“O TREM ITALIANO DA FELICIDADE” ("IL TRENO DEI BAMBINI”), 2024, Itália, 1h45m, em cartaz na Netflix, direção de Cristina Comencini, seguindo roteiro assinado por Giulia Calenda, Furio Andreotti e Camille Dugay Comencini. Importante destacar o contexto histórico no qual o filme é baseado. Cidades do sul da Itália, mais afetadas pela Segunda Guerra Mundial, apresentavam um cenário de miséria absoluta. Em 1946, o Partido Comunista Italiano, em conjunto com a União das Mulheres Italianas (Unione Donne Italiane), teve a ideia de enviar as crianças do sul para Milão e outras cidades do norte do país não tão atingidas pelas consequências do conflito. Dessa forma, de 1946 até 1952, 70 mil crianças foram levadas para o norte em trens especiais reservados para elas pela Rede Ferroviária Nacional. O plano, executado com sucesso, previa o retorno das crianças seis meses depois, quando deveriam estar melhor de saúde e bem de saúde. Toda essa história foi contada em dois livros: “Crianças da Guerra: A História sobre o Trem Italiano da Felicidade", de Viola Ardone, e “Il Treni Della Felicitá. Storie Di Bambini in Viaggio Tra Due Italie”. Foi nos relatos de ambos que os roteiristas criaram o filme, cuja história é centrada no personagem fictício de Amerigo Speranza (Christian Cervone), de 7 anos, enviado por sua mãe para Milão. Aqui, ele foi acolhido por uma família ligada ao partido comunista. Tão fanáticos que seus três filhos se chamavam Revo, Lucio e Nario. Amerigo se adaptou bem à família, principalmente ao pai, que gostava de tocar violino, instrumento que Amerigo aprendeu a tocar e que o levaria, no futuro, ao posto de maestro de uma importante orquestra. Completam o ótimo elenco Serena Rossi, Barbara Ronchi, Stefano Accorsi, Francesdo Di Leva, Antonia Truppo e Nunzia Schiano. Embora o contexto seja dramático, o filme consegue ser leve principalmente por colocar as crianças como personagens principais, vítimas inocentes de um conflito que não entendiam. Enfim, “O Trem Italiano da Felicidade” é um filme sensível e comovente, ao mesmo tempo poderoso e impactante. Não perca!          

“BECO DO PESADELO” (“NIGHTMARE ALLEY”), 2021, Estados Unidos, 2h31m, em cartaz na Prime Vídeo, direção do cineasta mexicano Guillermo Del Toro, com roteiro assinado por Kim Morgan. A história é baseada no romance “Nigthtmare Alley”, escrito em 1946 por William Lindsay Gresham. Como cinéfilo amador, sempre fico atento às novidades e lançamentos, e, portanto, não sei dizer como deixei de ver esse filme maravilhoso, que recebeu 4 indicações ao Oscar de 2022: Melhor Filme, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte e Melhor Figurino. Não levou nenhuma estatueta, mas é um grande filme. O elenco é um luxo. Só para citar os nomes principais: Bradley Cooper, Toni Collette, Rooney Mara, David Strathairn, Cate Blanchet, Willem Dafoe, Mary Steenburgen, Ron Perlman e Richard Jenkins. Vamos à história: no final dos anos 30 do século passado, em plena recessão econômica nos EUA, o malandro Stanton Carlisle (Bradley Cooper) foge de um passado tenebroso e vai parar num circo itinerante, onde consegue emprego. Ele se entusiasma com o número de mediunidade apresentado por Pete Krumbeim (Strathairn) e sua mulher Zeena (Collette). Com Pete e Zeena ele aprende os truques do show que é um dos mais requisitados pelo público. Disposto a ganhar dinheiro, Stanton parte para Nova Iorque com sua namorada Molly (Rooney Mara), que também trabalhará como sua assistente de palco. Num golpe de sorte, Stanton conhece Lilith Ritter (Blanchet), uma refinada e conhecida psicóloga cujos pacientes, em sua maioria, são figuras da alta sociedade e muito ricos. Em associação com Lilith, Stanton, agora “O Grande Stanton”, arrasta multidões para suas apresentações mediúnicas e consegue algumas consultas particulares com gente da alta sociedade. O dinheiro chega fácil, mas as consequências da enganação chegarão logo. Não apenas pela história em si ou pelo maravilhoso elenco, o filme se destaca também pela primorosa fotografia e pela espetacular recriação de época. Enfim, mais uma verdadeira aula de cinema do diretor Guillermo Del Toro, que já havia nos presenteado com filmes que se transformaram em verdadeiros clássicos, como “O Labirinto do Fauno”, “A Espinha do Diabo”, indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 2006, além de “A Forma da Água”, pelo qual conquistou o Oscar em 2017 como Melhor Diretor. Se você gosta de cinema de alta qualidade, não deixe de assistir “O Beco do Pesadelo”.          

“A VIRGEM VERMELHA” (“LA VIRGEN ROJA”), 2024, Espanha, 1h54m, em cartaz na Prime Vídeo, direção de Paula Ortiz, seguindo roteiro assinado por Eduard Sola e Clara Roquet.. A história, baseada em fatos reais, é centrada na jovem Hildegart Rodríguez Carballeira (Alba Planas), que, no início dos anos 30 do século passado,  surgiu no campo literário espanhol como uma escritora à frente do seu tempo. Com apenas 18 anos, ela já havia escrito vários livros sobre a sexualidade feminina, tornando-se um ícone precoce do feminismo e da revolução sexual – seus livros mais conhecidos são “Sexo e Amor” e “A Rebeldia Sexual da Juventude”. Também foi uma ativista política, militante do Partido Socialista Operário Espanhol. Todo esse contexto de liberdade não condiz com a educação autoritária da mãe (Najwa Nimri), que em nenhum momento revelou à filha quem era seu pai biológico – um segredo guardado a sete chaves, apenas revelado ao espectador. As atitudes abusivas da mãe autoritária acabarão tolhendo a liberdade de ir e vir da garota, que um dia finalmente se rebela depois de conhecer o jovem Abel Vilella (Patrick Criado), militante do partido socialista. A relação conflituosa entre mãe e filha é o fio condutor da história, e aqui deve ser destacado o excelente desempenho das atrizes Alba Planas, Najwa Nimri e Aixa Villagrán, esta última como a empregada da casa e confidente de Hildegart. Trocando em miúdos, “A Virgem Vermelha”, filme lançado durante o 72º Festival Internacional de Cinema de San Sebastián, é um dos melhores lançamentos da Prime este ano. Não perca!